Come scrivere una sceneggiatura per un prodotto televisivo

Ogni progetto inizia con un piano. Nella pratica televisiva, nella fase preparatoria del tiro, l'autore incarna la sua idea nella sceneggiatura. Questo è un tipo di partitura per il regista e l'operatore nelle fasi di ripresa, modifica e tonificazione della produzione video. Di solito è chiamato la base letteraria di qualsiasi video.

Nel giornalismo televisivo moderno, si può notareopinioni versatili sulla "necessità" di uno scenario dettagliato che descrive ogni fotogramma, piano, scorcio, mezzi pittorici. Tuttavia, quando si pensa a come scrivere correttamente uno script, vale la pena che giovani professionisti dei media e giornalisti ascoltino gli esperti TV che consigliano di creare un prodotto multimediale di alta qualità e di non perdere la fase più importante: la "pre-produzione".

Prima di capire come scrivere una sceneggiatura,suggeriamo di scoprire cosa significa questo concetto nella screen art. Dal momento che la sceneggiatura letteraria e quella del regista sono cose completamente diverse, non dovrebbero essere confuse, nonostante il fatto che abbiano caratteristiche comuni. Quindi, lo scenario del regista assume la presenza di tali componenti:

- la durata del piano,

- numero di telecamere, funzioni di lavoro con loro (traiettoria e sequenza di riprese);

- costruzione di transizioni e frasi di editing,

- effetti sonori visivi-espressivi,

- accompagnamento musicale, acustico e sonoro.

Questo complesso di dati è necessario per sistematizzare e facilitare il corso delle riprese, nonché per ottenere un buon risultato finale.

Preparando lo script del video, è necessario scrivere lìtutte le possibili azioni che si svolgeranno sul set. E ha sottolineato esattamente come fare loro. Se, ad esempio, si suppone per girare uno spot con la presentazione del prodotto, è necessario specificare in quale posto sarà vero primo piano, dove si vuole fare un panorama, con un secondo zoom proposto con una messa a fuoco, ecc Riguarda la serie di video. Lo stesso dovrebbe essere fornito con audio dubbing: per-secondo marchio trascrizione del rumore ed effetti sonori, per distribuire il testo di base sotto il video.

Dovrebbe chiarire come scrivere una sceneggiatura di sceneggiatura, non letteraria.

Esistono molte forme diverse in cui tutte le componenti di un prodotto video (video, trama, film) possono essere visualizzate in modo pratico e visivo.

Comune è il cosiddetto metodoscrivendo la sceneggiatura della "fila sinistra". La sua preparazione è la seguente: lo sceneggiatore su un foglio di carta, diviso a metà in 2 colonne, visualizza la sequenza video nella parte sinistra e la sequenza audio nella parte destra.

Ecco alcuni esempi su come scrivere una sceneggiatura per un lavoro televisivo:

visivi	Serie audio
Corrispondente nel frame sullo sfondo di ciò che sta accadendo il piano medio (Corr./k)	Ciao, cari spettatori! Oggi stiamo segnalando da ....
Il piano generale delle persone che partecipano all'evento	Il testo del giornalista su cosa, dove, quando, perché è successo.

Questo modulo è considerato comune atelevisione, quando è necessario preparare la trama in un tempo limitato. Il video è dipinto, ma i cambiamenti possono verificarsi al momento. Questo non influenzerà il carico semantico della trama.

Più specifico può essere considerato una forma in cui i componenti della lingua sullo schermo sono chiaramente indicati e le modalità di utilizzo.

numero cornice	durata frame rate	descrizione del frame	scala del piano	mezzi espressivi	testo (audio)	chiarimenti
1	5 secondi	molte persone nella piazza	globale	dal piano generale, ridimensionamento a medio (il risultato è la personificazione)	narrativa ben leggibile, screensaver musicale	qualsiasi segno per l'equipaggio

Successivamente, la parola di script è implementata sulo schermo. Più chiara l'idea viene presentata su carta, più è facile per la troupe televisiva incarnarla. Pertanto, vale la pena ricordare come scrivere una sceneggiatura. Ma è importante lasciare spazio all'improvvisazione. Ciò è particolarmente importante se nel processo creativo i creatori hanno pensieri più ingegnosi di quello che contiene lo script del film già approvato.